​从《山村女教师》到《夏日彩虹》，变化不只是改名那么简单

从《山村女教师》到《夏日彩虹》，变化不只是改名那么简单

“雄鹰在云外翱翔，远方是辽阔的海洋。我们怀抱着希望，向往着世界的光芒。”走进国家大剧院第一排练厅，迎面可见一扇大黑板上写着饱含希冀的文字。角落里的足球、堆放在一起的书包、带着划痕的桌椅……不多的物件和陈设，已然还原出了课堂的氛围。这段时间，国家大剧院原创歌剧《夏日彩虹》正在紧张排练中。

趁着几分钟的休息时间，国家大剧院歌剧演员队女高音歌唱家周晓琳走到排练厅外，短暂松了口气。对她来说，《夏日彩虹》既熟悉，也有些“陌生”。2009年，国家大剧院推出了首部现实题材原创歌剧《山村女教师》，周晓琳参与了首演。12年后，在即将到来的9月8日至9月12日，这部作品将再次回到国家大剧院的舞台，并更名为《夏日彩虹》。

《山村女教师》由郝维亚作曲，创作了《云水谣》《集结号》《金陵十三钗》等电影的编剧刘恒执笔，讲述了女教师杨彩虹扎根贫困山区教育事业的不凡故事，通过几位主角不同的生命轨迹，直抒对善良和真诚的赞美，在建党百年、脱贫攻坚战取得全面胜利之际，有着较强的时代感和现实意义，但重回舞台的《山村女教师》并不仅仅是更名这么简单。

国家大剧院剧目制作部部长韦兰芬记得，《山村女教师》是郝维亚、刘恒的第一部歌剧作品，音乐上着力较“猛”，剧本多少带着点儿话剧思维的影子，多年过去，大家的创作经验显然更加圆熟。严格来说，《夏日彩虹》介于“复排”和“全新”之间，在长达一年的准备过程中，音乐和脚本反复打磨，都做了不同程度的修改：作曲家增加了杨彩虹的咏叹调以及师生的互动场景，大分量的童声合唱将成为全剧的亮点，配器等方面也有调整，音乐结构更加紧凑；脚本则在保留大框架的同时力求精简，为孩子们的戏份预留空间。

在舞台呈现效果上，《夏日彩虹》大胆重来，走的是与此前截然不同的写意风格，几何造型的灰色山峦将配合多媒体影像，跟随跌宕起伏的剧情充分展示人物心理空间，抽象简洁，更加符合当下的审美需求。“《夏日彩虹》严格遵循抒情歌剧的结构样式，悠扬浪漫，再加上全新的舞台视觉，‘山村女教师’这个名字就显得太‘实’了。”韦兰芬说。主创团队推敲良久，最终才定名为“夏日彩虹”，“‘夏日’给人的感觉温情又明媚，‘彩虹’的寓意非常美好，它也是女主角的名字，代表着一种精神。”现在，国家大剧院北门检票处已张贴了《夏日彩虹》的巨幅海报——彩虹横亘的蓝天下，群山环绕的村庄里，孩子们簇拥着老师走向前方。斑斓透明的色彩、烂漫天真的卡通形象，已经勾勒出了《夏日彩虹》独特的艺术气质。

“原创歌剧不像经典作品，没有固定的范例可供参考，无论音乐表演还是人物塑造，都需要演员本人提供更多的创作力。”作为杨彩虹的饰演者，周晓琳从一个多月前就开始准备音乐作业，让发声方式、声调等都更接近中国观众的审美习惯。与此同时，她也在查阅“七一勋章”获得者张桂梅、“最美女教师”张丽莉等教师楷模的采访文字和影像资料，观察他们举手投足的痕迹。周晓琳还保存了不少视频截图，镜头里，孩子们渴求知识的眼睛明亮清澈，“特别能给人力量”。

即将执棒《夏日彩虹》本轮演出的指挥家张艺，也在随时跟进排练进度，在排练厅里，他有时还要与老同学郝维亚“争论”几句。“一般来说，指挥不会这么早进入。”按计划，张艺负责的乐团排练等工作安排在月底，但这几天，他想继续给演员们“雕琢”唱功，“为了这部作品，所有人都非常投入。”

据悉，主创团队中，除了郝维亚、刘恒两位原班人马，曾在12年前执导《山村女教师》的著名导演陈薪伊也将回归，舞美设计李斌、服装设计吴俊羲、灯光设计唐铭、多媒体设计胡天骥等艺术家则将带来新的灵感。演出阵容方面，国家大剧院歌剧演员队、合唱团、管弦乐团将共同登台，北京市第171中学金帆合唱团、少儿音乐剧演员将演绎剧中极具特色的童声合唱。

来源 北京日报客户端 | 记者 高倩

编辑 金力维

流程编辑 吴越